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谷歌浏览器6月20日，“青州微笑——中国古青州佛造像艺术展”在广州艺术博物院（广州美术馆）一号馆正式启幕。这是被誉为改写世界美术史的“青州微笑”首次大规模、高规格亮相大湾区，作为华南地区的文化盛事，展览将持续至12月19日，为期半年，为岭南观众带来一场佛造像艺术盛宴与心灵之旅。
本次展览由新华社广东分社指导，广州艺术博物院（广州美术馆）、青州市博物馆、诸城博物馆、新华网亚太有限公司、国华旅游文化控股（广州）有限公司联合主办。展览由广州艺术博物院（广州美术馆）精心策划，以文物为核心展开多线交叉叙事：青州风格美学线，供养人故事的情感线，以及随叙事情绪起伏而打造的视听体验线。展览精选两大馆藏机构62件佛造像精品，其中国家一级文物22件，超展品总数三分之一，时间跨度从北魏至北宋500年，系统呈现了“青州风格”佛造像的发展脉络与美学高度。
打开视频观看的跨越千年、自带治愈气质的“青州微笑”⬇⬇⬇
多元文明交融，改写世界美术史
“青州微笑”是中国佛造像中最具辨识度也最动人心魄的面容之一。佛像嘴角自然上扬，眉目低垂，神情平和而内敛，既庄严又温暖。这抹微笑诞生于南北朝的风云激荡之中，历经战乱与苦难，却成为乱世中最深沉的心灵慰藉。
1996年，山东青州龙兴寺遗址窖藏佛造像考古发掘轰动世界。一次性出土北魏至北宋佛造像400余尊，题材丰富、工艺精湛、品相完整，被评为当年“全国十大考古新发现”，2021年再度入选“中国百年百大考古发现”。这批佛造像一经面世，便以极高的艺术价值震撼学界，成为中国考古史与美术史上的标志性成果。
青州佛造像被誉为“世界上飞得最远的中国佛造像”，部分曾远赴德国、英国、美国、日本等十余个国家展出，所到之处皆引发轰动，以“改写世界美术史”之姿震撼世界。大英博物馆、纽约大都会博物馆等国际顶尖机构盛赞其为“中国文物对外三大专题展览”之一。如今，这抹惊艳世界的“中国微笑”抵达广州，同“一念敦煌”展一起，在广州艺术博物院中开启一场跨越东西、联通海陆丝路的文明对话。
青州，古九州之一，因处东方，东方属木，木色为青，故名青州。海、陆、草原丝绸之路交会，多元文明在此交融碰撞，从“秀骨清像”“褒衣博带”到“薄衣贴体”，青州佛造像以超凡的艺术创造力，完成了南北文化互鉴，外来佛教艺术与中国本土审美的深度融通，被誉为中国古代雕塑艺术的巅峰之作，更是中华文明兼容并蓄、交流互鉴的生动见证。
千年石刻寄愿，乱世诉说初心
展览以“微笑”为情感主线，以一位北魏女性的真实祈愿为叙事起点，打造出一个富有情感张力与人文温度的观展空间。走进展厅，左方映入眼帘的是“崔和妻贾淑姿造佛菩萨三尊像”。这尊北魏永安三年（530年）石灰石质造像通高55厘米，出土于青州龙兴寺遗址窖藏。造像题记完整留存千年前的心声：安东将军崔和之妻贾淑姿倾尽家财造像，在石佛背后刻下：“愿永绝女刑……长辞苦海，同获常乐……”短短数语，穿越千年，道尽乱世中女性对平安、尊严与解脱的深切渴望。展览以此为引，串联起贾淑姿、夏侯封珞、比丘尼惠照等一个个真实的供养人故事——他们不是正史中的帝王英豪，却用石头刻下心愿，用微笑对抗苦难。这些冰冷石像背后，是母爱、孝道、亲情与信仰的温度，是普通人在最黑暗时刻为自己点亮的一盏灯。
北魏崔和妻贾淑姿造佛菩萨三尊像。
崔和妻贾淑姿造佛菩萨三尊像背面造像题记的拓片。
“以往青州主题的展览大多侧重于艺术审美与知识传播，核心是让观众看懂青州造像。而我们这次提出了全新的反向治愈的策展理念，引入供养人贾淑姿的故事，将观众从旁观者转变为体验者，让历史与个人产生情感联结。”广州艺术博物院执行策展人王华菁博士对南都记者说，“以往展览的价值主要落在艺术史、考古学或美学教育。本展在‘青州风格’的艺术基底之上，进一步落脚于情绪价值与社会价值，在广度基础上，深挖‘微笑’背后的意义。”
一抹千年浅笑，尽展造像灵韵
展览在空间叙事上采取“剧场式”节奏：从序厅的个人祈愿贯穿始终，到第一展厅“同获长乐”中呈现青州风格的松弛、风尚与微笑之美；再通过对北朝历史的解读，瞬间将观众拉入魏晋南北朝那个战乱频仍、民不聊生的沉重历史语境；随后进入“长辞苦海”与“生生世世”章节，直面乱世的残酷与信仰的坚韧。起伏之间，那抹千年微笑愈发显得珍贵而有力。
展厅之中，多尊自带经典微笑的造像集中亮相，将青州造像独有的温婉神韵展现得淋漓尽致。北魏晚期至东魏的彩绘飞天像小巧玲珑，通高仅10厘米。飞天秀发飘逸、眉眼含笑，双手捧箫作吹奏之态，帔帛飞扬、红裙翩跹，灵动身姿勾勒出洒脱飘逸的意境。同期出土的佛头像线条柔和，眉目低垂，嘴角噙着淡然浅笑，是“青州微笑”最直观的代表。东魏贴金彩绘胁侍菩萨半身像面容温婉，笑意内敛，将菩萨慈悲恬静的气质诠释得恰到好处，也是青州微笑美学的经典之作。
北魏晚期至东魏彩绘飞天像。
东魏贴金彩绘胁侍菩萨半身像。
北齐造像巅峰，镌刻艺术风华
北齐是青州佛造像艺术的鼎盛阶段，本次展出多件一级文物，全面展现这一时期精湛的雕塑技艺。
彩绘佛立像通高122厘米，是典型北齐风格作品，薄衣贴体的工艺巧妙勾勒躯体轮廓，造型端庄大气。同属北齐的贴金彩绘佛坐像存世稀少，佛像结跏趺坐于莲台之上，双目轻阖、嘴角含笑，左臂结与愿印，即便局部残损，依旧尽显庄严祥和。彩绘思惟菩萨像别具一格，菩萨半跏趺坐、支颐冥想，面容上浮现出顿悟后的神秘笑意，生动还原悉达多太子思索人生真谛的场景，禅意悠远。
北齐彩绘佛立像。
北齐贴金彩绘佛坐像。
北齐彩绘思惟菩萨像。
题材独特的卢舍那法界人中像更是本次展览一大亮点。这件北齐一级文物通高115厘米，造像右袒袈裟、蜂腰修身，身姿健美灵动。工匠以减地加阴线技法，在袈裟之上镌刻佛陀说法、六道轮回、须弥仙山、亭台楼阁等佛界图景，将《华严经》法界思想具象化，题材稀有、构思精妙。
北齐卢舍那法界人中像。
来自诸城博物馆的珍品同样看点十足：北齐菩萨立像通高118厘米，周身璎珞繁复华美，配饰精巧华丽；东魏武定四年夏侯封珞造背屏式弥勒佛菩萨三尊像高45厘米，造像铭文保存完整，记录了二十余位信众的祈福心愿，也是展览中三件留存完整铭文的造像之一，为研究北朝民间信仰提供了珍贵实物资料。
北齐菩萨立像。
东魏夏侯封珞造背屏式弥勒佛菩萨三尊像。
夏侯封珞造背屏式弥勒佛菩萨三尊像造像背面题记拓片。
乱世淬炼温柔，微笑直抵人心
最令人震撼的，恰恰是这批造像最具张力的反差——它们诞生于中国历史上最动荡的年代，却在最深的苦难中绽放出最安宁的笑容。南北朝时期，政权更迭、战火连天，古青州作为南北必争之地，承载了无数破碎与流离。而龙兴寺遗址窖藏的佛造像，大多在遭受人为砸毁后被郑重掩埋，断裂的佛头、残损的手臂、破碎的身躯……却在眉眼、嘴角始终保留着那一抹从容的微笑。而南北朝千千万万供养人求而不得的安宁盛世，正是我们现在拥有的每一天。
北齐佛头像。
据执行策展人王华菁介绍，青州佛造像动人之处在于不是高高在上的神祇，而是与众生一同经历苦难、却始终不被击垮的精神象征。考古学家在清理窖藏时发现，佛像被按层有序安放，佛头沿坑壁单独码放，在较小的残像上，均用较大块的背屏式造像覆盖保护，顶部覆上苇席——这不是仓皇弃置，而是一场饱含敬意的告别。暴力的毁坏与温柔的埋葬、乱世的沉重与微笑的轻盈，在这一刻形成巨大的情感张力，也让每一位观众在凝视这些残缺佛像时，感受到一种穿越时空的治愈力量。青州微笑直抵人心，跨越种族、地域与信仰，成为全人类共通的情感共鸣与精神财富。
面对面
访广州艺术博物院院长罗奇
跨越千年的治愈：当“青州微笑”与“一念敦煌”相遇
南都：请问本次展览的核心特色、策划意义是什么？普通观众观展最不容错过的看点有哪些？
罗奇：展览的价值与魅力，最终交由每一位到场观众亲身感受最为贴切。这场大展缘起一次偶然契机：此前我在北京出差，闲谈间有人拿出一张青州佛造像图片，我们一下子就被吸引住了，太美，太迷人了，当即萌生将这批国宝引入广州办展的想法，之后历经多方协调，最后促成这场跨越山海的文化双向奔赴。
本次展览最难得的特色，是我院同期展出“一念敦煌”石窟艺术大展与“青州微笑——中国古青州佛造像艺术展”，两大展项分别对应陆上丝路西端、海陆丝路交会的东方青州，一西一东遥相呼应，完整串联起佛教艺术自西向东传播、融合的完整脉络，这样的同台展陈机遇十分罕见。当承载北方千年风骨的“青州微笑”来到岭南大地，更是一次南北文化深度对话、交融的全新实践。
从策划的深层意义来看，青州佛造像清晰记录了外来雕塑艺术的演变轨迹：造像最初带有希腊化艺术特征，一路东传、不断吸纳中原、齐鲁本土审美，最终在青州完成彻底本土化蜕变，直观印证了中华文明兼容并蓄、融外来文化为己用的强大包容力。
而对于普通观众，整场展览最值得细细品读的核心看点，便是“青州微笑”本身——造像眉眼唇角间流露的气韵，兼具温暖治愈、松弛舒展与沉静力量，这种独一份的艺术感染力，值得大家静心体会。
“青州微笑”展之“生生世世”篇章展厅。
南都：“青州微笑”如今全网走红，自带治愈气质，你认为这抹跨越千年的笑容独特艺术魅力何在？为何历经千百年，依旧能打动当代年轻群体？
罗奇：我还真的说不清楚，在伟大的艺术力量面前，感觉自己词穷意短，空空然，茫茫然。若一定要梳理这份独特魅力，根源在于它诞生于南北朝乱世——那是中国历史上战火不休、民生凋敝的苦难岁月，这抹微笑，从苦难中升起，是对苦难的感受，不是对苦难的遗忘，而是超越，是迷人、是庄严，是力量。
千年前古人的笑容，是身处动荡里对安宁的渴求；而我们当下的微笑，是对美好的感受，也是美好在人间的流转。这场展览恰好形成一组跨越时空的微笑对照：当时人们祈愿的来世也许就是我们当下的生活。这种微笑所传递的美、力量、松弛、治愈等每个观众所感受的是不一样的，触动每一个人的心弦，弹奏出不同强音，这也是它能持续俘获当代年轻人的原因。
南都：将北方顶级古代造像艺术引进岭南、对区域文化交融、传统文化活化有怎样深远价值？未来广州艺术博物院在依托文物大展，持续推进美育普及与文化传播工作有哪些规划？
罗奇：人的心灵是无限丰富的，美好的东西不断交融，总能碰撞出意想不到的精神收获。广州艺术博物院是文化交流平台的搭建者，只要是地域风格存在差异的优质传统文化，我们都愿意全力引进、深度挖掘与传播。我们的努力是不断推出有特色、有高度、有深度的展览，让意义不断发生。
今年暑假，我院将推出广州建城2240年、得名1800年专题文物大展，届时将汇聚各地博物馆镇馆之宝集中亮相，欢迎广大市民前来观展。除此之外，我们也正在积极对接海内外多家文博机构，洽谈更多重磅文物特展合作，后续会为湾区观众带来更多惊喜文化盛宴，相关合作目前仍在沟通阶段，暂不便详细披露。
采写：南都N视频记者 周佩文 通讯员 阮超怡
视频：南都N视频记者 朱俊毅
图片由广州艺术博物院（广州美术馆）提供